четверг, 31 октября 2013 г.

Умер один из первых исполнителей "Рек Вавилонских"



Участник легендарной группы The Melodians, чей голос звучит на оригинальной версии суперхита "Rivers of Babylon", скончался от рака в Майами 26 октября.

Ямайский музыкант Тони Брэветт почувствовал себя плохо в начале августа текущего года. Как сообщает местная пресса, тогда он почувствовал сильные боли в области желудка, после чего начались проблемы с почками. Артист был госпитализирован во Florida Memorial Hospital (США), но лечение не дало результата.
Тони, брат гитариста The Melodians Ллойда Брэветта, с которым в 1963 году они основали свой коллектив в Гринвиче, - одном из районов столицы Ямайки Кнгстона. Тогда же в группу вошли  Брэнт Доу и Тревор МакНотон.
Наибольшую известность The Melodians получили в связи с успехом их композиции "Rivers of Bbabylon", которая была положена на одну из библейских глав. Позже на эту песню было сделано множество каверов, однако по-настоящему феноменальный международный успех "Рекам Вавилонским" принёс проект Фрэнка Фариана Boney M. в 1978 году.

Jamaika: Tony Brevett erliegt Krebsleiden

Der jamaikanische Musiker Tony Brevett ist am Samstag (26.) in einer Klinik in Miami gestorben. Nach Angaben seiner Familie wurde Brevett nach starken Magenschmerzen und Problemen mit den Nieren bereits Anfang August in das Florida Memorial Hospital eingeliefert und erlag einem Krebsleiden. Tony war Mitglied der legendären Reggae-Band ” The Melodians”, die zu den bedeutendsten Bands des Rocksteady-Stils zählen.

Brevett, Bruder des Skatalites-Bassisten Lloyd Brevett, gründete als Teenager 1963 zusammen mit Trevor McNaughton und Brent Dowe “The Melodians” in Greenwich Town, in Kingston. Brevett und Dowe teilten sich die Leadvocals, McNaughton war Harmony singer des Trios. Ihren größten Erfolg hatte die Band mit dem von ihr geschriebenen Song “Rivers of Babylon”. Der Song stellte alles bisher produzierte in den Schatten und markierte auch den Beginn des spirituellen Einflusses des Rastafari-Glaubens auf die Songtexte der Melodians, die bis dahin meist romantische Liebes- und Party-Lieder gesungen hatten.

Rivers of Babylon wurde später unzählige Male in Coverversionen von anderen Musikern interpretiert, die bekannteste und international erfolgreichste stammt aus dem Jahre 1978 und wurde von der von Frank Farian produzierten Disco-Formation “Boney M.” gesungen.

вторник, 29 октября 2013 г.

Precious Wilson "Cry To Me"







Another remastered video appeared on the FFFclub channel. This time ex-ERUPTION singer Precious Wilson is featured with her 1980 hit "Cry To Me". The song was published on the singer's debut album "On The Race Track" and was also released as a single and maxi-single by legendary West Berlin record label HANSA.
The music press of that time reported that producer Frank Farian spent half a million marks on the launch of the solo project of Precious. It was one of the most expensive pop albums in the history of the German record industry. Work on this project was carried out in several prestigious studios (Union Studios / Munich (West Germany), Europasound Studios / Friedrichsdorf (West Germany), Air Studio / London (UK), FAR Tonstudio (West Germany)). As session musicians, Farian recruited the "heavy artillery" of the leading pop musicians of the day (including those who worked with Boney M. and ERUPTION: Michael Cretu, Stefan Klinkhammer, Christian Kolonwitz, Keith Forsey and other celebrities). Vocal support was provided by the female trio LA MAMA and several other top-notch backing vocalists. The specially selected instrumental group SKY TRAIN went on the tour with Precious. A huge promotional campaign was carried out in popular television shows of different countries (West Germany, France, Holland, Austria, Switzerland, East Germany, Argentina, Brazil, Great Britain ...).
The perfectionist Farian demanded that his new project be tailored to the highest level: a bright individual style of the singer was created, magnificent costumes were sewn, expensive photo sessions were made for a catchy designed album.
However, despite the excellent audio material featured on the new LP and an equally impressive promotional campaign, the album did not become a box office sensation. The desire of Precious to move away from the dance style a little and focus on beautiful lyrical compositions reduced the interest of fans, who were used to receiving disco hits from the former soloist of the famous ERUPTION group. In addition, in those years, an unhealthy (and short-term) interest of the youth audience in the "new wave" style flared up and for a couple of years in the early 80s he took over the initiative.
However, the work and financial costs of Farian's company were not in vain. While the ephemeral "new wave" is forgotten, the soundly tailored compositions of Precious Wilson continue to delight fans and are constantly reissued on numerous compilations. For example, the media giant Sony BMG made two re-releases of the greatest hits compilation ERUPTION and Precious Wilson in 2007/2008. More recently, the German branch of Sony Music has released several videos with famous numbers of these artists on DVD (collections "40 Jahre Disco", "Das Beste aus Musikladen" vol.1 & 2, "Ein Kessel Buntes" vol.1 & 2 and some others).
It is on the basis of one of the mentioned video compilations that we have made another remastered video version of "Cry To Me", which is presented to your attention today.

Очередное ремастированное видео появилось на канале FFFclub. На этот раз экс-солистка ERUPTION Прэшес Уилсон (Precious Wilson) представлена своим хитом 1980 года "Cry To Me". Песня была опубликована на дебютном альбоме певицы "On The Race Track", а также была издана как сингл и макси-сингл легендарным западноберлинским рекорд-лэйблом HANSA.
Музыкальная пресса того времени сообщала, что на запуск сольного проекта Прэшес её продюсер Фрэнк Фариан (Frank Farian) потратил полмиллиона марок. Это был один из самых дорогих поп-альбомов в истории звукозаписывающей индустрии Германии. Работа над этим проектом осуществлялась в нескольких престижных студиях (Union Studios / Мюнхен (ФРГ), Europasound Studios / Фридрихсдорф (ФРГ), Air Studio /Лондон (Великобритания), Far Tonstudio (ФРГ)). В качестве сессионных музыкантов Фариан привлёк "тяжёлую артиллерию" ведущих творцов поп-музыки того времени (в том числе работавших с Boney M. и ERUPTION Микаэла Крету, Штэфана Клинкхаммера, Кристиана Колонвица, Кейта Форси и других знаменитостей). Вокальную поддержку осуществляло женское трио LA MAMA и ещё несколько высококлассных бэк-вокалистов. В гастрольный тур вместе с Прэшес отправилась специально отобранная инструментальная группа SKY TRAIN. Была проведена огромная промо-кампания в популярных телевизионных шоу разных стран (Западная Германия, Франция, Голландия, Австрия, Швейцария, ГДР, Аргентина, Бразилия, Великобритания...).
Перфекционист Фариан требовал, чтобы его новый проект был скроен по высшему разряду: создан яркий индивидуальный стиль певицы, пошиты великолепные костюмы, сделаны дорогие фотосессии для броского оформленного альбома.
Однако, несмотря на прекрасный аудиоматериал, представленный на новом LP, и не менее впечатляющую промо-кампанию, альбом не стал кассовой сенсацией. Желание Прэшес несколько отойти от танцевального стиля и сделать акцент на красивые лирические композиции закономерно снизило интерес поклонников, привыкших получать от бывшей солистки знаменитой группы ERUPTION, прежде всего, диско-хиты. К тому же в те годы вспыхнул нездоровый (и кратковременный) интерес молодёжной аудитории к стилю "новая волна" и на пару-тройку лет в начале 80-х он перехватил инициативу.
Однако труды и финансовые затраты компании Фариана не прошли даром. В то время как однодневки "новой волны" забыты, добротно скроенные композиции Прэшес Уилсон продолжают радовать поклонников и постоянно переиздаются на многочисленных сборниках. Так, например, медиагигант Sony BMG в 2007/2008 годах сделал два повторных выпуска компиляции лучших хитов ERUPTION и Precious Wilson. А совсем недавно германское отделение Sony Music выпустило несколько видео со знаменитыми номерами этих артистов на DVD (коллекции "40 Jahre Disco", "Das Beste aus Musikladen" vol.1&2, "Ein Kessel Buntes" vol.1&2 и некоторых других).
Именно на основе одной из упомянутых видеокомпиляций мы сделали очередную ремастированную  видеоверсию "Cry To Me", которая представлена сегодня вашему вниманию.

Официальный сайт Precious Wilson: LINK

воскресенье, 27 октября 2013 г.

Видеоканал FFFclub: более 45 000 000 просмотров



Сегодня видеоканал FFFclub достиг уровня в 45 000 000 кликов. Именно столько раз пользователи обратились к нашему ресурсу, расположенному на видеохостинге youtube.
По случаю преодоления очередного рекордного барьера (канал FFFclub входит в TOP100 самых популярных аккаутов российского сегмента youtube), сегодня мы публикуем некоторые статистические данные, предоставленные службой Google (владелец видеохостинга):

TOP10 самых популярных видео (за всё время)

Boney M. - Sunny (video version 2006) - 6.842.634
THE REAL MILLI VANILLI - Keep On Running - 3.024.442
Boney M. - Belfast (LIVE) - 2.131.724
Boney M. - Daddy Cool (Sopot 79) - 2.118.604
Boney M. - Gotta Go Home (Long Version, 1979) - 1.507.242
NO MERCY - Missing - 1.434.842
MILLI VANILLI - Girl You Know It's True (SUPER CLUB MIX) - 1.433.530
Boney M. - Little Drummer Boy (1981) - 1.354.719
Boney M. - I See A Boat On The River - 1.346.439
MILLI VANILLI - Blame It On The Rain (US video version) - 1.105.217

TOP10 самых популярных видео последнего месяца:

Boney M. - Sunny (video version 2006) - 130 839
Boney M. - Daddy Cool (Sopot 79) - 85 005
Boney M. - Gotta Go Home (Long Version, 1979) - 75 353
LA BOUCHE - In Your Life - 58 624
Boney M. - Little Drummer Boy (1981) - 54 846
THE REAL MILLI VANILLI - Keep On Running - 50 736
Boney M. - I See A Boat On The River - 42 690
Boney M. - Belfast (LIVE) - 38 433
NO MERCY - Missing - 36 027
Boney M. - Malaika - 35 606

TOP10 cтран, откуда поступает наибольшее количество запросов на просмотр:

США
Германия
Польша
Мексика
Бразилия
Франция
Испания
Италия
Великобритания
Венгрия

Гендерный состав пользователей канала:

Мужчины - 67,1 %
Женщины - 32,9%

Источники трафика:
Страница просмотра YouTube - 34 189 515 (76,1%)
Мобильные устройства - 5 442 515 (12,1%)
Встроенный проигрыватель на других сайтах - 1 522 234 (3,4%)
Страница канала YouTube - 77 570 (0,2%)
Другие страницы YouTube - 44 417 (0,1%)
Внешние приложения - 157 (0,0%)

TOP10 стран, наиболее активно использующих мобильные устройства для просмотра канала FFFclub:

США
Республика Корея (Южная Корея)
Германия
Мексика
Великобритания
Франция
Испания
Япония
Канада
Италия

Доля устройств, с которых просматривают видеоканал FFFclub (статистика последнего месяца):

Компьютер - 75,9%
Мобильный телефон или коммуникатор - 16,9
Планшетный ПК - 4,9%
Смарт-телевизор - 1,2%
Игровая приставка - 0,3%

*в 0,9% случаев тип устройства не определён

Количество подписчиков канала: 8.945

* данные приведены по состоянию на 07:15 МСК 27.10.2013

суббота, 26 октября 2013 г.

Boney M. "Kalimba De Luna"



A new remastered video of Boney M. has been added on the FFFclub channel.
The hit "Kalimba De Luna", written by the Italian composer and singer Tony Esposito, was released almost simultaneously in the author's version and in a cover version of a project by Frank Farian.
As was often the case, the interpretation from the German producer significantly surpassed the original, as can be clearly seen on the European charts of that period.
It should be noted that Farian collaborated with Esposito more than once. In 1994, the same Boney M. (with Liz Mitchell) recorded another song by this author ("Papa Chico") for the album "More Gold".
The video "Kalimba De Luna" presented today to our blog visitors has been remastered in widescreen format. In addition, the original monaural audio track has been replaced with a stereo soundtrack.

Новое ремастированное видео Boney M. добавлено на канале FFFclub. Это запись выступления группы на Festivalbar (Arena di Verona, Верона, Италия) в сентябре 1984 года.
Хит "Kalimba De Luna", написанный итальянским композитором и певцом Тони Эспозито (Tony Esposito) вышел почти одновременно в авторской версии и в кавер-версии проекта Фрэнка Фариана (Frank Farian).
Как это часто бывало, интерпретация от немецкого продюсера заметно превзошла оригинал, что отчётливо видно по европейским чартам того периода.
Надо отметить, что Фариан сотрудничал с Эспозито не единожды. В 1994 те же Boney M. (с Лиз Митчелл) записали ещё одну композицию этого автора ("Papa Chico") для альбома "More Gold".
Представленный сегодня посетителям нашего блога видеоролик "Kalimba De Luna" ремастирован в широкоэкранный формат. Кроме того, оригинальная монофоническая аудиодорожка заменена стереофонограммой.

пятница, 25 октября 2013 г.

ERUPTION "Go Johnnie, Go" (1980)







The video channel FFFclub has replenished with a new remastered video of the group ERUPTION "Go Johnnie, Go" (the single of the same name was released in support of the 1980 LP).
The original recording was made at the Munich studio of the West German broadcaster ZDF, where the artists performed as part of the popular music TV show DISCO. It was the opening track for the album "Fight, Fight, Fight", which the band recorded with new vocalist Kim Davis, who replaced Precious Wilson. By then, Precious had decided to pursue a solo career under the direction of ERUPTION producer Frank Farian.
The release of the new LP of the popular ensemble was accompanied by tragic events. Shortly after recording the album "Fight, Fight, Fight", Kim Davis died after a road accident. The car hit the singer, who was walking down the street, after which Kim died of a cerebral hemorrhage. ERUPTION's producers Frank Farian and Reiner M. Erhardt were forced to urgently seek replacements. The third (and last) soloist of the quintet was Jane Jochen. At first, in various TV shows, she had to sing to the soundtrack, made with Kim Davis, since it was impossible to interrupt the planned promotional campaign of the new album (the contract with the record label HANSA provided for a busy touring schedule and television appearances). Later, when the musicians returned to the studio, new material was recorded with vocals by Jane Jochen.
The cover of the album "Fight, Fight, Fight" also had to be redone urgently. In a number of publications, a photo of the group with Kim Davis was placed on the front side, and a new photo with Jane Jochen was presented on the back.
The video that we present to our blog visitors today has been re-edited and converted to widescreen format (for easy viewing on modern TVs and monitors). In addition, the monophonic sound of the archived footage has been replaced with a stereo track from the original 1980 album.

Видеоканал FFFclub пополнился новым ремастированным видео группы ERUPTION "Go Johnnie, Go" (одноимённый сингл вышел в поддержку LP 1980 года).
Оригинальная запись была сделана в мюнхенской студии западногерманской телекомпании ZDF, где артисты выступали в рамках популярного музыкального телешоу DISCO. Это был вводный трэк альбома "Fight, Fight, Fight", который группа записала с новой лидер-вокалисткой Ким Дэвис (Kim Davis), пришедшей на смену Прэшес Уилсон (Precious Wilson). К тому времени Прэшес решила начать сольную карьеру под руководством продюсера ERUPTION Фрэнка Фариана.
Выход новой работы популярного ансамбля сопровождался трагическими событиями. Вскоре после записи альбома "Fight, Fight, Fight" Ким Дэвис погибла в результате дорожного инцидента. Автомобиль сбил певицу, которая шла по улице, после чего Ким скончалась от кровоизлияния в мозг.
Продюсеры ERUPTION Фрэнк Фариан (Frank Farian) и Райнер Эрхардт (Reiner M. Erhardt) были вынуждены срочно искать замену. Третьей (и последней) солисткой квинтета стала Джейн Йохен (Jane Jochen). Поначалу в различных телешоу ей приходилось петь под фонограмму, сделанную ещё с Ким Дэвис, поскольку спланированную заранее промо-кампанию нового альбома прерывать было невозможно (контракт с рекорд-лэйблом HANSA предусматривал плотный гастрольный график и выступления на телевидении).
Позже, когда музыканты вернулись в студию, был записан новый материал уже с вокалом Джейн Йохен.
Обложку альбома "Fight, Fight, Fight" также пришлось срочно переделывать. В ряде изданий на титульной стороне была помещена фотография группы с Ким Дэвис, а на обороте было представлено новое фото, но уже с Джейн Йохен.
Видео, которое мы сегодня представляем посетителям нашего блога, было заново смонтировано и переведено в широкоэкранный формат (для удобства просмотра на современных телевизорах и мониторах). Кроме того, монофонический звук архивной видеозаписи был заменён стереодорожкой с оригинального альбома 1980 года.

вторник, 22 октября 2013 г.

В Латвии Шейлу Бонник выдают за "звезду Boney M."




Уж сколько копий было сломано вокруг темы нелегальных составов Boney M., колесящих по просторам бывшего СССР, а тема актуальна и поныне.
На днях в столице Латвии с большой помпой прошло совместное выступление Шейлы Бонник и латышского певца Расселла (настоящее имя - Руслан Куксинович).
В нашем информационном блоге уже неоднократно сообщалось, что причастность госпожи Бонник к проекту Фрэнка Фариана Boney M., мягко говоря, весьма опосредованная. В 1975-м году Шейла действительно проходила кастинг при наборе в состав группы, но, в, итоге, была "забракована". При этом она выпустила несколько неплохих сольных синглов на том же рекорд-лэйбле Hansa, где были "прописаны" Boney M.
По некоторым данным, в 1975-м Шейла была в составе временной команды "визуальной поддержки" дебютного сингла "Baby Do You Wanna Bump?", где все вокальные партии были записаны исключительно Фрэнком Фарианом.
К началу 1976 года продюсер сформировал окончательный состав квартета (Марсия Баррэтт, Лиз Митчелл, Мэйзи Уилльямс и Бобби Фаррэлл), который и привёл этот проект к всемирному успеху. Именно перечисленные люди выходили на сцену в качестве фронтменов, участвовали в студийной работе (Лиз и Марсия), а также записях на телевидении. Единственная замена за всё время функционирования официального состава (1976-1986) была произведена в 1981 году, когда на смену Фарррэллу пришёл Рэджи Цибо (впрочем, позже Бобби Фаррэлл снова вернулся в группу и оставался там вплоть до закрытия проекта в 1986-м).
Десятилетия спустя, в 2000-х,  Шейла Бонник иногда присоединялась к составу Boney M. feat. Maizie Williams в качестве бэк-вокалистки во время гастрольных туров, но не более того.  Поэтому для настоящих знатоков творчества группы абсолютно чудовищными являются многочисленные публикации в прессе, где госпожу Бонник выдают чуть ли не как главное действующее лицо Boney M. (что как раз имело место во время очередных гастролей в Латвии).
Никто не собирается умалять заслуг Шейлы в качестве сольной исполнительницы (её совместный проект в латышом Расселлом весьма неплох), но выдавать себя за "звезду Boney M." - это чистой воды мошенничество.
Между тем, накануне очередного новогоднего чёса поисковик google стал активно выдавать проплаченную рекламу проекта Sounds of Boney M. feat.Sheyla Bonnick, навязчиво предлагая услуги её трибют-группы на новогодние корпоративы.
Ещё раз хотим в этой связи напомнить, что команда Шейлы - это всего лишь ресторанная формация, исполняющая хиты Boney M. Никаких разрешений на гастрольную деятельность под знаменитой маркой от создателя и владельца прав (а именно Фрэнка Фариана) они не получали. Поэтому всякий раз, когда этих артистов выдают за "легендарных Boney M.", имейте ввиду что вам хотят подсунуть обыкновенный фейк.

Liz Mitchell приняла участие в украинской версии X-Factor




Популярное во многих странах лицензионное телешоу X-Factor выходит на украинские экраны уже не первый год. Программа традиционно привлекает большое количество зрителей благодаря участию звёздных персон, которые заседают в жюри, а также ярким народным талантам, претендующим на победу в этом конкурсе.
4-й сезон X-Factor на украинском ТВ порадовал поклонников шоу ещё и тем, что организаторы пригласили поучаствовать в нём зарубежных знаменитостей.
Одной из таких персон стала лидер-вокалистка Boney M. Лиз Митчелл, которая помогала членам жюри в отборе будущих звёзд.
В субботу, 19 октября, зрители наконец узнали имена 12 счастливчиков-финалистов.
В самом начале выпуска шоу "Х фактор 4" наконец стало известно, как распределились категории между судьями проекта. В четвёртом сезоне они решили изменить названия категорий. Теперь вместо категории "Старше 25" юных участников сгруппировали в "Младше 18".
Ирина Дубцова отвечала за новую категорию и самых молодых. Ей достались "Младше 18". Когда судья впервые увидела своих подопечных, сказала: "С этого момента я доверяю своей интуиции на 100 процентов". Ирина даже расстроилась, ведь ей нужно выбрать тройку лучших из шести участников. В категорию "Младше 18" вошли: Даниил Рувинский, Александр Яценко, Мишель Андраде, Валентина Таран, Александр Порядинский и Никита Ломакин. 
Серёге досталась категория "Девушки". Ещё на кастингах он неоднократно говорил, что хочет заниматься этой категорией. Увидев своих подопечных, тренер пошутил: "Девушки, вы наверное ошиблись? "Холостяк" за углом, это "Х-фактор". Помогала Серёге в выборе Лиз Митчелл, участница легендарной группы Boney M. В категории "Девушки" за проход в финал соревновались Мария Кацева, Даша Ковтун, Настя Прудиус, Алла Ивашина, Настя Рубцова и Галина Еременко.
Категорию "Парни" возглавил Сергей Соседов. Среди его подопечных: Михаил Мостовой, Антон Антонов, Сергей Гладар, Евгений Веренич, Евгений Шпаченко и Мурад Байкаев. Помогать Соседову в нелёгком выборе приехала певица и автор песен Любаша, композиции которой поют Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Кристина Орбакайте и многие другие звёзды. 
"Коллективы" - категория, которая ещё ни разу не побеждала в "Х-факторе", досталась Игорю Кондратюку, чья подопечная Аида Николайчук стала победительницей прошлого сезона. В этом сезоне, вопреки правилам, в категории "Коллективы" оказалось сразу 7 участников: дуэт "Two Voices", квартет "Клей Угрюмого", дуэт Александра Попова и Вадима Мовчана, дуэт "Кофе с молоком", трио "Типажи", трио "Инжир" и трио "Триода". Кондратюк уверен, что в этот раз хотя бы один из его подопечных станет суперфиналистом. Помогал отобрать тройку лучших Алексей Кортнев, лидер группы "Несчастный случай". Игорь Кондратюк признался, что эта категория ему очень близка: "Я навіть сам співав в гурті. На бек-вокалі. В школі. А що ви думали?".

LINK

воскресенье, 20 октября 2013 г.

Precious Wilson "Killing Me Softly"



Another replenishment on the FFFclub video channel. The remastered video with one of the best hits of the ex-soloist of the legendary band ERUPTION is available for public viewing from today.
"Killing Me Softly with His Song" is a composition included in the golden fund of world pop music. According to the Rolling Stone magazine classification, the song is included in the TOP 500 of the greatest hits of all time.
The song was written in 1971 by Charles Fox and Norman Gimbel. The future hit was based on the poems by Lori Lieberman "Killing Me Softly with His Blues", to which Lori Lieberman was inspired, according to her, by the performance of the then unknown Don McLean at the LAs Troubadour club (1971).
Lieberman was the first to record this song - it was released as part of her self-titled album "Lori Lieberman" in 1972. However, the real fame of the song was brought by Roberta Flack in 1973. The hit remained at number one on the Billboard Hot 100 for four weeks. It was then displaced by The O'Jays' "Love Train", but returned to the top spot on the US charts, overtaking "Love Train".
In 1975, the instrumental version of "Killing Me Softly" became the theme song for the film "Soggy Business", starring Paul Newman. The songwriter Charles Fox is credited as conductor.
This was followed by a whole wave of cover versions performed by stars of the first magnitude on both sides of the Atlantic.
In 1980, West German producer Frank Farian recorded "Killing Me Softly" for ex-ERUPTION singer Precious Wilson's debut solo album. To this day, it is considered one of the most successful interpretations of the famous bestseller.
The video that we present to you today was made on Polish television in Warsaw. The song was included in a special Wilson's solo video program, which aired nationwide. 

На видеоканале FFFclub очередное пополнение. Ремастированный клип с одним из лучших хитов экс-солистки легендарной группы ERUPTION с сегодняшнего дня доступен для всеобщего просмотра.
«Killing Me Softly with His Song» («Он нежно убивал меня своей песней») - композиция, вошедшая в золотой фонд мировой поп-музыки. Согласно классификации журнала Rolling Stone песня входит TOP500 величайших хитов всех времён.
Песня была написана в 1971 году Чарлзом Фоксом (Charles Fox) и Норманом Гимбелом (Norman Gimbel). В её основу были положены стихи Лори Либерман (Lori Lieberman) «Killing Me Softly with His Blues» («Своим блюзом/настроением он тихо убивает меня»), на которые Лори Либерман была вдохновлена, по её признанию, выступлением на тот момент ещё неизвестного Дона Маклина (Don McLean) в клубе "Трубадур" в Лос-Анджелесе (1971).
Либерман стала первой, кто записал эту песню — она вышла в составе её одноимённого альбома «Lori Lieberman» в 1972 году. Однако настоящую известность песне принесло исполнение Роберты Флэк (Roberta Flack) в 1973 году. Четыре недели хит держался на первом месте в Billboard Hot 100. Затем он был смещён песней «Love Train» в исполнении The O'Jays, однако вновь вернулся на лидирующие позиции в чартах США, обогнав «Love Train».
В 1975 году инструментальная версия «Killing Me Softly» стала музыкальной темой фильма «Подмокшее дело» с Полом Ньюманом в главной роли. Автор песни Чарльз Фокс отмечен в титрах в качестве дирижёра.
Затем последовала целая волна кавер-версий в исполнении звёзд первой величины по обе стороны Атлантики.
В 1980 году западногерманский продюсер Фрэнк Фариан (Frank Farian) сделал запись «Killing Me Softly» для дебютного сольного альбома экс-солистки группы ERUPTION Прэшес Уилсон (Precious Wilson). По сей день она считается одной из наиболее удачных интерпретаций знаменитого бестселлера.
Видеозапись, которую мы вам представляем сегодня, была сделана на польском телевидении в Варшаве. Песня вошла в специальную сольную видеопрограмму Precious Wilson, которая затем была показана в общенациональном эфире.

суббота, 19 октября 2013 г.

LA BOUCHE преодолевает миллионный барьер на видеоканале FFFclub



Трибют-видео LA BOUCHE "In Your Life" сегодня преодолело рубеж в миллион просмотров на видеоканале FFFclub в youtube.
Клип был выпущен рекорд-лэйблом Фрэнка Фариана MCI в память о трагически погибшей солистке легендарного поп-дуэта 90-х. Как известно, жизнь Мелани Торнтон оборвалась в ноябре 2001 года, когда самолёт швейцарской компании Crossair, на котором летела певица, потерпел катастрофу неподалёку от Цюриха.
В 2002-м году Фрэнк Фариан выпустил трибют-альбом и сингл, включавших, кроме известных хитов, ранее не публиковавшиеся трэки. Одним из них как раз стал "In Your Life" ("В твоей жизни"), достигший высоких позиций в американских и европейских клубных чартах.
Клип LA BOUCHE стал 11-м по счёту роликом, набравшим более миллиона кликов в блоге FFFclub на хостинге youtube. Абсолютным лидером по-прежнему остаётся видео Boney M. "Sunny" (около 7.000.000 запросов на просмотр).

пятница, 18 октября 2013 г.

Happy Birthday Precious!





18 октября легендарная солистка группы ERUPTION отмечает день рождения.

БИОГРАФИЯ

Прэшес Уилсон (Precious Wilson) известна как вокалистка ERUPTION, записавшая главные хиты этой знаменитой группы, в числе которых такие международные бестселлеры как "I Can't Stand The Rain" и "One Way Ticket". В составе ERUPTION она работала над записью их самых удачных альбомов: "Eruption" (1977) и "Leave A Light" (1979). Её голос по праву считается визитной карточкой коллектива.
Прэшес родилась в городке Спэниш Таун на Ямайке (Spanish Town, Jamaica) в 1957 году. В возрасте семи лет переехала с родителями в Великобританию. Затем несколько лет она провела в США, после чего вновь вернулась в Англию.
Первый успех пришёл в 1975 году, когда она вместе с группой ERUPTION победила в радиоконкурсе, проводившемся компанией "RCA". Во время европейских гастролей ERUPTION их заметил агент по поиску молодых талантов Ханс-Йорг Майер (Hans-Jorg Mayer), работавший в компании продюсера Boney М. Фрэнка Фариана (Frank Farian). Фариан по достоинству оценил потенциал музыкантов и предложил им контракт с Hansa Records.
В 1977 году ERUPTION, совместно с Фарианом, записали кавер-версию песни "I Can't Stand The Rain", имевшую огромный успех во всём мире, причём этот успех во многом был обеспечен именно потрясающим вокалом Прэшес Уилсон. В США композиция вошла в TOP 20 Billboard (в клубном чарте она оказалась ещё выше, попав в TOP 10). Затем, в 1979 году, последовал не менее знаменитый хит "One Way Ticket", в котором она также блестяще исполнила ведущую вокальную партию.
Летом 1979 года Фрэнк Фариан начинает работу над сольным проектом Прэшес, а на её место в группе ERUPTION приходит Ким Дэвис (Kim Davis). Она выиграла в конкурсе на открывшуюся вакансию, где принимали участие около 200 высококлассных певиц.
Тем временем Фариан привлекает Прэшес к работе над альбомом Boney M. - "Oceans Of Fantasy" (1979). Были записаны её соло для "Let It All Be Music" и "Hold On, I'm Coming". Некоторое время руководство HANSA склоняло Фариана к замене одной из участниц Boney M. на Прэшес Уилсон, так как её вокал лучше подходил для американского рынка. Однако фаны првыкли к сценическим образам "классического" состава Boney M., поэтому от идеи перетряски состава группы всё же решили отказаться. К тому же трудно представить, как 3 такие яркие индивидуальности как Лиз, Марсия и Прэшес (кстати сказать, все трое родились на Ямайке) смогли бы мирно ужиться вместе. Каждая из них могла с полным правом претендовать на лидерство в группе и трения были бы неизбежны. При этом Фариан действительно имел большой соблазн заметно усилить вокальную мощь Boney M. за счёт голоса Прэшес. Но природное чутьё подсказало опытному продюсеру, что не следует улучшать то, что и так хорошо работает.
Под руководством Фариана к августу 1980 года была закончена запись первого сольного альбома Прэшес Уилсон "On The Race Track" (в качестве одного из аранжировщиков работал Микаэл Крету (Michael Cretu - создатель проекта ENIGMA). Второй сольный альбом записывался в 1981/1982 годах и вышел под названием "All Coloured In Love". Оба диска хорошо продавались в Европе. В США второй льбом вышел на известном лэйбле Epic Records (там же публиковался Майкл Джэксон со своим LP-бестселлером "Thriller"). В 1983 году последовала новая версия второго сольного альбома Прэшес Уилсон под названием "Red Light". Часть трэков диска были заменены на новые композиции. Концертная поддержка альбомов Прэшес осуществлялась совместно с инструментальной группой SKY TRAIN.
В том же году компания Фрэнка Фариана выпустила альбом для занятия аэробикой "Aerobic Fitness Dancing", где была использована эффектаня и динамичная композиция, исполненная Прэшес Уилсон - "Let's Move Aerobic". Чуть позже песня была опубликована как отдельный сингл.
В 1984 году году Фариан совместно с Прэшес и SKY TRAIN записал нон-стоп альбом, включивший великолепную ретроспективу соул и фанк-хитов последних 20 лет: "Funky Fingers Medley". Вокальную поддержку осуществляла группа LA MAMA. Выход диска предваряла публикация двух синглов с этого альбома.
По завершении контракта с Фрэнком Фарианом и HANSA International, Прэшес вернулась в Лондон, где продолжила работу с известным продюсерским трио Stock/Aitken & Waterman (Сток-Эткин-Вотэрмэн) на лэйбле Jive (также подразделение BMG). В 1985 роду на JIVE Records вышел её новый сингл "I'll Be Your Friend", который в течение четырёх месяцев продержался в европейских хит-парадах. Затем последовал успех с композицией "The Jewel Of The Nile" из саундтрека к кинофильму "Сокровище Нила" (в советском прокате известен под названием "Алмаз с берегов Нила"). В следующем году вышел очередной альбом под названием "Precious Wilson".
В 1986 году Прешес Уилсон присоединяется к движению против наркотиков и принимает участие в записи на Abbey Road Studio благотворительного альбома "It's A Live In World".
В 1987 году, вместе с продюсерской группой Stock/Aitken & Waterman, она записывает один из лучших диско-хитов сезона "Only The Strong Survive".
1988 был ознаменован беспрецедентным концертным туром певицы по крупнейшим городам тогдашнего СССР. Она дала 40 аншлаговых концертов, включая Москву (3 концерта 6,7,8 марта) и столицы союзных республик. Это было первое масштабное турне западного артиста по стране Советов, подобное тем, что проводятся на Западе.
В 1990 году Прэшес Уилсон дебютировала как театральная актриса в мюзикле "Blues In The Night", где играла главную роль. Тогда же Уилсон приняла участие в записи альбома команды Techno Eccentrics - "Messiah". Их версия хита Донны Саммэр (Donna Summer) "I Feel Love" попала в UK Top 20. Кроме этого, Прэшес была соавтором своей второй песни с альбома "Messiah" - "Peace and Tranquillity".
В 1994 году певица вновь объединила свои усилия с Фрэнком Фарианом. В тот год он праздновал 25-летие своей продюсерской карьеры, и компания BMG решила выпустить целую ретроспективу его проектов на CD. Среди прочих был запланирован и выпуск сборника "ERUPTION & Precious Wilson". Фариан перезаписал несколько трэков с участием Прэшес и предложил ей осуществить концертную поддержку альбома. С тех пор основу репертуара певицы составляют именно те хиты, которые она записала во времена активного сотрудничества с Фрэнком. При этом исполнительница работала и в других проектах. В частности, в 1995 году она принимала участие в записи очередного альбома давних соратников Фариана - группы SUPERMAX.
В 2007/2008 годах медиагигант Sony/BMG и рекорд-компания  Фариана MCI опубликовали 2 ремастированных переиздания сборника 1994 года в различном оформлении.
В настоящее время Прэшес Уилсон вместе со своей группой вокальной поддержки продолжает выступать на европейской клубной сцене, в том числе и под названием ERUPTION, на которое имеет юридические права. Нередко её приглашают и для участия в больших сборных концертах популярных звёзд 70-х - 80-х.

Официальный сайт: LINK

понедельник, 14 октября 2013 г.

Happy Birthday Marcia!




14 октября солистка оригинального состава Boney M. отметила день рождения 

БИОГРАФИЯ

Марсия Баррэтт (Marcia Barrett) родилась 14 октября 1948 г. в городке Сан-Катерин, Ямайка. Окружённая нищетой, девочка даже в самых смелых мечтах представить себе не могла, чего достигнет лет через двадцать. Как и другие родители, её мать, чтобы обеспечить будущее двух своих дочерей, в 1962 году отправилась с ними в Англию, оставив на Ямайке мужа, офицера полиции. В Англии Марсия продолжала учиться в школе, но в 1965 г., когда ей исполнилось шестнадцать, всё вдруг переменилось: она обнаружила что беременна. "Я не знаю что со мной произошло, я была такая неопытная..." - всмоминает Марсия. Наступили тяжёлые времена: утром надо было помыть ребёнка, накормить его, отвести в садик и только потом самой можно было отправляться в школу. Для матери-подростка это очень напряжённый график. Но Марсия всё преодолела. Конечно, не без помощи матери и настоятельницы школы, которая верила в Марсию. Девушке даже удалось закончить учёбу с отличием и получить работу младшего клерка в лондонском Вэст-Энде.
Свободного времени на развлечения у молодой матери-одиночки, конечно, не было. Но её мать понимала ситуацию и давала дочери возможность изредка встречаться с друзьями или сходить на дискотеку. Именно в один из таких вечеров, несколькими годами позже, Марсия была "открыта" как талантливая танцовщица в дискотеке "Q Club", куда она зашла посмотреть на выступление своего хорошего друга, Джеки Эдвардса. В конце шоу в зале включили музыку, и все вышли танцевать. "Я не думала об окружающих и просто давала выход своим эмоциям в танце" - рассказывала потом Марсия. Присутствующая же публика стала подбадривать её и аплодировать в такт, а в конце Джеки сказал: "Я не думал, что ты умеешь так классно двигаться. Знаешь, ты могла бы этим зарабатывать на жизнь!"
Через пару недель она получила предложение танцевать в дискотеке на окраине Гамбурга (Западная Германия) с испытательным сроком в три месяца. Марсия приняла предложение. Это был шанс убежать от повседневной рутины и, кроме того, заработать немного денег, чтобы поддержать мать и ребёнка. С работой Марсия справлялась хорошо: она танцевала так, как могут танцевать только люди с музыкой в душе. Вскоре только её номер стал привлекать посетителей в дискотеку "Top Ten Discotheque". Однажды она спонтанно взяла микрофон и спела OH HAPPY DAY... - зал взорвался в овациях. А на другой день владелец клуба предоставил ей четыре месяца в году на выступление с собственным шоу.
Надо сказать, музыкальный талант Марсии проявился задолго до этого случая: в семилетнем возрасте она уже дирижировала детским оркестром и хором своей школы в огромном концертном зале города Кингстон (Ямайка), и гром аплодисментов, который тогда раздавался, Марсия запомнила на всю жизнь... Годами позже она сорвёт и более громкие овации, но те, которыми её награждали в школе за роль Макдуфа из пьесы Шекспира "Макбет", останутся самыми дорогими.
Итак, следующие пять лет Марсия даёт сольные концерты в клубах и дискотеках Германии; её репертуар включает такие песни, как SON OF A PREACHER MAN, OH HAPPY DAY, HEY BIG SPENDER и BELFAST. Здесь нет ошибки - BELFAST действительно изначально был написан Менке и Дойчером (Menke and Deutscher) для Марсии, и только спустя несколько лет Фрэнк Фариан (Frank Farian) записал эту песню в исполнении Boney M., причём Марсия пела главную партию. Её часто приглашают разогревать публику перед выступлением известных исполнителей немецких шлягеров, таких, как Карел Готт (Karel Gott), Рекс Джилдо (Rex Gildo) и Джеймс Ласт (James Last Orchestra). "Я никогда не была против этого. Главное - я пела, а аудитория была довольна и аплодировала мне. И это доставляло мне истинное удовольствие", - вспоминает Марсия.
Финансировали её выступления Джо Менке (Joe Menke) и Драфи Дойчер (Drafi Deutscher) (кстати, Дойчер был не последней фигурой в музыкальной индустрии Германии), однако серьёзной поддержки со стороны звукозаписывающих компаний Марсии получить так и не удалось. Как актрису её знали и любили, её шоу имели успех, но заработать больших денег таким способом было невозможно. Единственное, что ей удалось, так это скопить деньги на покупку квартиры для матери и сына в Англии. Внутри неё все сильнее росло желание стать известной, выделяться на фоне других актёров. Поэтому когда подвернулся случай поучаствовать в проекте Фрэнка Фариана (о котором до этого Марсия даже не слышала), она долго колебалась, но, в конце концов, приняла положительное решение. "Ведь я всегда хотела быть сольной актрисой, - вспоминает Марсия, - и работа с группой пугала меня". На прослушивании она спела песню Отиса Рединга MY GIRL и ещё пару других.Фрэнк остался доволен. Вместе с ней в группе BONEY M. уже состояли Бобби Фаррэл, Мэйзи Уильямс и Клаудиа Барри. Когда Клаудиа, разочаровавшись в проекте, ушла из группы, Марсия предложила заменить её на Лиз Митчел, с которой до этого была хорошо знакома.
Когда началась запись альбома, получившего в дальнейшем название TAKE THE HEAT OFF ME, Марсия обнаружила, что ей придётся иметь дело с новым очень динамичным саундом. И хотя до этого она исполняла, в основном, соул и джаз, Марсия быстро освоилась, и новое звучание стало ей нравиться. После сенсационного дебюта хитов DADDY COOL и SUNNY, Boney M. отправились в турне, и чтобы расширить свой, на тот момент, достаточно скудный репертуар, они включили в него песни, которые до этого исполняла Марсия.
Так в репертуар Boney M. попал BELFAST. И хотя основные партии Марсия пела только на 20% трэков Boney M, этого было достаточно, чтобы у неё появились свои фаны.
Надо отметить, что песни Марсии отличались особым драматизмом, подтверждением чему служит её интерпретация TAKE THE HEAT OFF ME, эротичной SILENT LOVER и NO TIME TO LOSE. А жемчужиной live-шоу Boney M. в середине семидесятых стал невероятно красиво исполняемый ею хит BIG SPENDER. Выход синглов BELFAST и WE KILL THE WORLD также доказал, что её голос "радиофоничен" и вполне пригоден для исполнения больших хитов. Марсия была членом команды, которго совсем не волновали музыкальные критики: "Пусть пишут, что хотят - ведь мы продаём свою музыку, и это главное!".
Она искренне радовалась успеху группы, но её разочаровывал тот факт, что её вокальные партии составляли лишь малую толику от того, что пели Boney M. В 1980 году, когда Boney M. решили сделать небольшой перерыв, она записала свой сольный сингл YOU/I''M LONELY. Это было нечто вроде "опытного прогона", чтобы посмотреть, насколько прочны её позиции, а вовсе не попытка отмежеваться от группы. После выхода сингла состоялся сольный концерт Марсии Баррэтт в лондонском театре Drury Lane, довольно хорошо воспринятый критикой. У неё даже возникла идея построить свою сольную карьеру паралелльно с участием в Boney M, однако сингл не завоевал высоких мест в музыкальных чартах - фаны Boney M. не хотели, чтобы их любимцы начали выступать отдельно, - да и Фрэнк Фариан, оказав ей определенную поддержку (ведь это именно он спродюсировал сингл YOU), всё-таки желал держать членов группы под контролем.
Когда в 1989 году, решив начать сольную карьеру, группу покинула Лиз Митчел, Марсия и её другие коллеги по группе - Мэйзи Уильямс и Бобби Фаррэлл - пришли к выводу, что надо сохранить Boney M., но впредь записывать только новый материал, а не гонять вновь и вновь старые хиты. Поскольку Фрэнк Фариан уже охладел к проекту, было принято решение сменить менеджмент и найти нового продюсера. После перестановок группа записала замечательный сингл EVERYBODY WANTS TO DANCE LIKE JOSEPHINE BAKER / CUSTER JAMMIN, на котором Марсия исполняла главный вокал. Инсайдеры музыкальной индустрии уже предрекали возврат Boney M. на большую сцену в новом качестве, и этот сингл должен был определить поворотную точку в истории группы - на нём была схвачена вся магическая сущность музыки Boney M. Марсия, Бобби, Мэйзи и новая солистка, Мэделайн Дэвис (Madeline Davis) из другой группы Фариана LaMama, были готовы встретить 90-е годы новыми хитами. Но поскольку сингл вышел на лэйбле Imperative (по договору с которым в группе обязательно должны участвовать Фрэнк Фариан и Лиз Митчелл), Фрэнк немедленно приостановил его дистрибюцию. Последовали разборки в суде, и для Марсии это было тяжёлым ударом. Через несколько месяцев тяжб Марсия устала, и это был конец "настоящего Boney M". Уже никогда четыре основных члена группы не появятся на сцене вместе. 
Пару лет о Марсии ничего не было слышно, никто не знал, чем она занимается (правда, ходили слухи, что она записывает сольный альбом). Создалось впечатление, что она превратилась в затворницу. На самом же деле, живя между Лондоном и Флоридой, она действительно подготавливала материал для своего сольного альбома. Но внезапно жизнь преподнесла ей суровое испытание - врачи обнаружили у неё рак яичников. Месяцы лечения, включая химиотерапию, положили конец далеко идущим планам. И только вера в Бога, её мужество и сила, помощь мужа и друзей, помогли Марсии преодолеть этот кризис. Но случились и другие напасти: некие бизнесмены пообещали ей продвигать её альбомы, но потом скрылись. Вновь очередной приступ рака. И если бы не муж Маркус, то кто знает, чем бы всё закончилось.
Марсия и её нынешний муж Маркус познакомились в 1983 году, когда она в студии Эдди Гранта (Eddy Grant) (ELECTRIC AVENUE, GIMME HOPE JOANNA) на Барбадосе записывала сольный альбом по контракту с CBS. Маркус, одарённый басист, работал с Эдди Грантом уже восемь лет и гастролировал с ним по всему миру. В 1984 г. Марсия и Маркус поженились. Записанный сольный материал так никогда и не увидел свет, поскольку Фрэнк Фариан настоял, чтобы CBS прекратила этот контракт, ведь Марсия должна была в то время работать над новым альбомом Boney M. 10 000 Lightyears.
Судьба преподнесла Марсии больше тяжких испытаний, чем об этом знают её фаны, но она с честью вынесла их и в начале нового века вновь вернулась на сцену. Вышел её долгожданный сольный альбом SURVIVAL, записанный в студиях Флориды и Мюнхена. Её муж не только является сопродюсером альбома, но также играет на нём басовые партии. Работа получилась очень личной, в ней отразилось недавнее прошлое Марсии. Но альбом не мрачен и депрессивен, как можно было бы ожидать, а наоборот, полон надежды и оптимизма. Там удачно сочетаются танцевальные трэки в стиле "хаус" с рок-балладами и рэггей.
Вслед за SURVIVAL последовали новые работы. В 2002-2005 годах Марсия выпускает несколько синглов и великолепный рок-альбом "Come Into My Life".
Затем последовала ещё целая вереница синглов и ремиксов на её старые песни, а также работы для кино и телевидения.
В настоящее время певица готовится к выпуску нового "двойного" альбома.
Кроме записи сольных работ Марсия ведёт активную общественную деятельность, даёт живые концерты по всему миру и вновь встречается со своими старыми фанами и приобретает новых.

Maizie Williams выступила в Беларуси



В рамках фестиваля "Золотой шлягер 2013" в белорусском Могилёве состоялись выступления группы Boney M. во главе с Мэйзи Уилльямс. Известная участница оригинального состава легендарного карибского квартета рассказала местным журналистам о могилёвской публике и о гастролях в бывшем СССР.

Группа Boney M выступает в Беларуси не первый раз и к местной публике у артистов особое отношение.

— Публика в Беларуси прекрасная! Впрочем, когда мы выступаем с концертами по всему миру, реакция везде практически одинаковая. У нас в Беларуси много поклонников, я думаю они нас очень ценят. Когда попадаешь в страны, такие как ваша, то понимаешь, что публика здесь совсем не избалованная звёздами. Белорусская публика очень приветлива, мы это хорошо чувствуем, когда приезжаем.

В 1970-е группа Boney M. была первой западной группой, которую пригласили в СССР. Артисты дали десять концертов в течение недели. Единственным условием, которое выдвинули советские власти — запрет на исполнение песни "Распутин".

— И это было очень странным, так как нам казалось, что именно из-за этой песни нас пригласили. Хотя эта песня постоянно звучала отовсюду в то время, — говорит Мэйзи.

Главными составляющими шлягера являются мелодия и простые слова, считает певица:

— В репертуаре группы преобладают композиции, понятные многим, у них простой и запоминающийся с первого раза мотив.

В Могилёве группа Boney M. выступала в начале 2000-х, тогда шоу в ледовом дворце прошло при полном аншлаге. В этом году в рамках фестиваля "Золотой шлягер 2013" команда выступила дважды: на открытии музыкального форума и на концерте "Место встречи - танцплощадка".

суббота, 12 октября 2013 г.

DADDY COOL в Майами (новое интервью с Фрэнком Фарианом)





Корреспондент немецкой газеты Saarbrücker Zeitung (далее SZ - ред.) 10 октября взял интервью у Фрэнка Фариана. Публикуем перевод статьи, которая доступна в электронной версии на официальном сайте газеты:

"Крутой папочка" в Майами

Они были в центре внимания, а заголовки новостей пестрили их именами. Однако, если их офис в Германии закрывается и основная деятельность перемещается в дальние края, то вокруг даже таких именитых персон наблюдается затишье. SZ отправляется по следами таких соотечественников, открывая рубрику "Чем занимается...?" Сегодня: Фрэнк Фариан.

Его самый большой хит под солнцем Флориды: Gefillde (пельмени со специями). Создатель Boney M. Фариан не думает о пенсии и возрасте, - Daddy Cool возвращается! Звезда Земли Саар, продюсер и композитор, работает больше чем когда-либо в своей новой студии во Флориде.
Жаркое солнце, прекрасные пляжи, масса знаменитостей-пенсионеров, наслаждающихся жизнью у своих бассейнов под пальмами Майами и на побережье штата. Это то, с чем у нас ассоциируется указанное место на карте США. Но не тут-то было. Для успешного продюсера Фарэнка Фариана Флорида является трамплином для огромного американского музыкального рынка. Корреспондент SZ застал молодого душой 72-летнего Фрэнка в отличной форме и расспросил о семейных планах, смерти и многом другом.

Господин Фариан, Флорида известна как рай для пенсионеров. В настоящее время вы наслаждаетесь тропическим солнцем Майами именно в этом качестве?

Фрэнк Фариан: Я вовсе не дедушка-пенсионер, а "крутой папочка"! Я не собираюсь расставаться с моей работой и музыкой. Американский музыкальный рынок огромен и здесь, во Флориде, есть огромное количество перспективных артистов. Есть также очень много отличных текстовиков и композиторов, которые счастливы работать со мной. В поисках молодых талантов я часто путешествую на своём Cadillac Escalade вдоль Майами-Бич. Так что сейчас я полон новых идей!

В чём секрет вашего успеха?

Фрэнк Фариан: Успешный продюсер должен заботиться обо всём. От первой ноты до последней пуговицы костюма артиста. Он должен быть в состоянии справляться с неудачами. Упорство, трудолюбие и чутьё, когда по спине пробегают "мурашки", - это то, что полезно для удачного музыкального продукта.

Вы задумываетесь о смерти?

Фрэнк Фариан: Мне особо некогда об этом думать! Когда настанет час, я предпочту умереть в своей студии за моей любимой работой!   
                 
Что вы любите есть? Какое у вас любимое блюдо?

Фрэнк Фариан: Я предпочитаю то же, что предпочитал в Сааре. Вареники, бекон под соусом остаются моим самым большим хитом! Как дипломированный шеф-повар я часто сам готовлю для своих гостей. Мои друзья Джек Уайт (известный немецкий продюсер-ред.) и Отто (популярный актёр и комик-ред.) отрывают их у меня с руками. Ну и рок-звезда Meat Loaf, мой друг, не отставал он них. Когда я записывал его альбом ("Blind Before I Stop", 1986-ред.), он ночью выкрал из холодильника приготовленные мной блюда и проглотил их даже не разогревая.

Почему вы поначалу решили учиться на шеф-повара?

Фрэнк Фариан: Мы не были богаты. Моя мать осталась вдовой с тремя детьми на руках. Мясо мы видели не чаще одного раза в неделю, обычно по воскресеньям. И ещё я был без ума от сгущёного молока. Тогда мать сказала мне: "Франц (Франц Ройтер - настоящее имя Фариана), если ты будешь работать на кухне, у тебя всегда будет возможность поесть!". Я последовал её совету. Но потом нашёл своё призвание и страсть в музыке.

Как сегодня складываются вши отношения с Сааром? Поддерживаете ли ещё семейные или дружеские связи с Землёй Саар? Следите ли за событиями, происходящими там?

Фрэнк Фариан: Конечно, благодаря Интернету и СМИ я всегда в курсе событий, происходящих у меня на родине. Я никогда не забуду Саар. Там мои корни. В этом регионе прошли моё детство и юность, я формировался там как личность. В последний раз я был в Сааре два года назад. К сожалению, произошло это по печальному поводу, а именно похороны сестры. Она была для меня как мать. Я очень тоскую по ней и мне доставляет боль эта потеря. Но время залечивает раны и, таким образом, я скоро вернусь, в том числе для того, чтобы навестить моего брата в Эльверсберге.
  

„Daddy Cool“ in Miami

Sie standen im Rampenlicht, sorgten für Schlagzeilen, leisteten Besonderes. Doch wenn Amt oder Aufgabe beendet sind, wenn sich der Lebensmittelpunkt in eine weit entfernte Gegend verlagert, wird es selbst um die bekanntesten Zeitgenossen ruhiger. Die SZ begibt sich auf die Spuren solcher Mitbürger, wirft in loser Folge die Frage auf: Was macht eigentlich. . .? Heute: Frank Farian. (Veröffentlicht am 10.10.2013)

Miami. Sein größter Hit unter der Sonne Floridas: Gefillde (gefüllte Klöße mit Speckrahmsoße). Boney-M-Erfinder Frank Farian ist noch lange kein Rentner, kein Opa – „Daddy Cool“ is back!

Der saarländische Starproduzent und Komponist arbeitet mehr denn je in seinen neuen Florida-Studios. Heiße Sonne, traumhafte Strände, viele Promis unter Palmen und Rentner an den Pools von Miami/Florida. Das ist das, was viele von uns mit dem amerikanischen Sonnenstaat verbinden. Doch weit gefehlt. Für den Erfolgsproduzenten Farian bedeutet Florida das Sprungbrett in den großen amerikanischen Musik-Markt. SZ-Mitarbeiter Andreas Schmitz sprach mit dem bestens aufgelegten und jung gebliebenen 72-jährigen Farian über Familie, Pläne, Tod und vieles mehr.

Herr Farian, Florida gilt als Rentnerparadies. Genießen sie jetzt unter der tropischen Sonne von Miami Ihren Ruhestand?

Frank Farian: Von wegen Opa oder Rentner, ich bin doch „Daddy Cool“! Ich kann ohne meine Arbeit und Musik nicht sein. Der amerikanische Musikmarkt ist so groß und hier in Florida gibt es ein riesiges Reservoir an jungen, Erfolg versprechenden Künstlern. Dazu kommen hier noch unheimlich viele tolle Texter und Komponisten, die mit mir gerne arbeiten möchten. Auf der Suche nach jungen Talenten cruise ich häufig mit meinem Cadillac Escalade an Miamis Strandpromenade entlang. In meinem Kopf sprudelt es vor Ideen!

Was ist Ihr Erfolgsgeheimnis?

Farian: Ein erfolgreicher Produzent muss sich um alles kümmern. Vom ersten Ton bis zum letzten Kostümknopf. Er muss auch Misserfolge verkraften können. Ausdauer und Fleiß sowie ein Gespür für Gänsehaut-Musik sind sehr hilfreich.

Denken Sie eigentlich über den Tod nach?

Farian: Nein, dazu habe ich gar keine Zeit! Wenn er mich erwischt, dann bitte am Mischpult in meinem Tonstudio bei meiner geliebten Arbeit!

Was essen Sie gerne? Ihr Lieblingsgericht?

Farian: Am liebsten mag ich es saarländisch deftig. Gefüllte Klöße mit Specksoße sind mein größter Hit! Als gelernter Koch habe ich die schon oft für meine Gäste in Miami gekocht. Meine Freunde Jack White und Otto haben sie mir aus den Händen gerissen. Besonders haben sie aber dem Rocksänger und meinem Freund Meat Loaf geschmeckt. Der Gourmand hat sie mir nachts aus dem Kühlschrank geklaut und direkt kalt verputzt.

Warum haben Sie ursprünglich zuerst den Beruf des Kochs erlernt?

Farian: Wir waren nicht reich. Meine Mutter war Kriegswitwe mit drei Kindern. Fleisch gab es maximal einmal pro Woche, meistens am Sonntag. Ich war verrückt nach Kondensmilch. Meine Mutter sagte zu mir: „Frank, werde Koch, dann hast du immer genug zu essen!“ Den Rat habe ich befolgt. Doch später dann fand ich in der Musik meine eigentliche Begabung und Leidenschaft.

Wie ist heute Ihr Verhältnis zum Saarland? Pflegen Sie noch familiäre oder freundschaftliche Bande ins Saarland? Verfolgen Sie noch das Geschehen im Saarland?

Farian: Ich bin über das Internet und die Medien natürlich immer bestens mit den aktuellen News über meine Heimat informiert. Das Saarland werde ich nie vergessen. Meine Wurzeln liegen dort. Die Region hat meine Kindheit und Jugend weitgehend geprägt. Das letzte Mal war ich vor zwei Jahren im Saarland. Leider zu einem traurigen Anlass, nämlich zur Beerdigung meiner Schwester. Sie war für mich wie eine Mutter. Ich vermisse sie sehr. Es schmerzt mich sehr. Die Zeit heilt aber die Wunden und so werde ich auch bald wieder, wenn es nicht mehr so weh tut, meinen Bruder in Elversberg besuchen.

Фото:
1.Фрэнк Фариан и его коллеги Милли Сегит и Фердинанд на футбольном матче Германия-Эквадор в Бока-Ратон (Флорида, 29 мая 2013).
2.Фрэнки Фариан и его группа "Тени" (Саар, начало 60-х).

пятница, 11 октября 2013 г.

Boney M. приедет в Дубай



Уже становятся известны даты некоторых выступлений звёзд дискотек в 2014 году.
По сообщению портала gulfnews.com, 17 января 2014 в Дубае состоится большой гала-концерт кумиров 70-х-90-х. В списке приглашённых значатся и Boney M. (пока не уточняется к каком именно составе). Вместе с ними на сцену также выйдут такие известные артисты как Dr.Alban, Vengaboys, N-Trance и Snap!.
В прошлом году в эмирате Дубай уже выступали такие артисты Фрэнка Фариана как NO MERCY и LA BOUCHE.

Boney M., Vengaboys, Dr Alban coming to Dubai

Prepare for another blast from the past Dubai, the Vengaboys are coming. The top pop group from the 90s, known for global hits such as We’re going to Ibiza and Boom, Boom, Boom, Boom! will take fans back in time at the second Mixtape Rewind, along with German disco group Boney M (Rivers of Babylon, Rasputin), Swedish musician Dr Alban (It’s My Life, Sing Hallelujah), British electronic music group N-Trance, known for their hit covers, and returning band, the German Eurodance group Snap! (The Power, Rhythm is a Dancer).
To be held at the Emirates Golf Club in Dubai on January 17, organisers say the event will be all about some retro fun.
“Mixtape Rewind is a feel good concert; it’s all about reminiscing and having a good time. No fluff just a good a time,” said Mario Zakhary the managing director of Sundance LIVE. “This season we wanted to make sure the lineup represents a diverse style of music and artists of the two decades. [The event’s] focus is tapping into great memories and creating an experience to remember.”
Last year’s concert featured performances by American dance pop band No Mercy, Jenny from Swedish pop group Ace of Base, Trinidian singer Haddaway and German duo La Bouche, among others.
“Having grown up in the 80s and 90s myself, I like the back-to-retro direction of new music, car designs, fashion and art in general,” added Zakhary.
Tickets, priced at Dh295, will go on sale soon. For updates, go to facebook.com/SundanceLive

четверг, 10 октября 2013 г.

LA BOUCHE и NO MERCY в новых компиляциях от Sony Music Denmark




Датское отделение компании Sony Music выпустило 7 октября два новых сборника (по 3CD в каждом) под названием Never Forget the 90's ("Незабываемые 90-е"). Как вы уже поняли, это подборка лучших хитов 90-х годов XX века.
Ностальгическая волна захватила датчан и в результате оба релиза сейчас  находятся в TOP10 (N5 и N9 соответственно) местного сегмента iTunes.
Компиляции Never Forget the 90's (vol.1 & vol.2) включают трэки проектов Фрэнка Фариана (Frank Farian). Это NO MERCY ("Where Do You Go") и LA BOUCHE ("Be My Lover").

вторник, 8 октября 2013 г.

Хит THE REAL MILLI VANILLI преодолевает планку в 3.000.000 просмотров на канале FFFclub



Вслед за давним лидером "Sunny" от Boney M. (около 7.000.000 просмотров), видео другого проекта Фрэнка Фариана (Frank Farian) преодолевает планку в 3.000.000 кликов. Это THE REAL MILLI VANILLI с их хитом "Keep On Running".
Впервые этот номер был показан весной 1991 года, когда группа выступила в качестве почётных гостей на фестивале SanRemo International (Италия).
Несмотря на скандал с первым составом, где выступали актёры-мимы, открывавшие рот под фонограмму, настоящие исполнители всё же сумели отчасти реабилитировать проект, представив публике великолепный новаторский альбом "The Moment Of Truth". Самым популярным синглом, сопровождавшим его выход, стал как раз упомянутый "Keep On Running" (продолжай бежать).
С тех пор слава этой композиции не угасла, о чём свидетельствуют многочисленные ролики с этой песней, которые выкладываются пользователями на youtube.
Однако наш канал может похвастаться рекордным количеством просмотров этого видео, поскольку в FFFclub был сделан ремастеринг звука, где старая монофоническая дорожка была заменена полноценной стереофонограммой.

понедельник, 7 октября 2013 г.

Boney M. feat.Liz Mitchell приглашены в телешоу ZDF




Германская телекомпания ZDF на днях анонсировала съёмки нового телешоу, которое, скорее всего, выйдет в эфир ближе к рождественским праздникам.
Программа будет называться Die ZDF-Hitparty и туда приглашены многие звёзды немецкой и мировой поп сцены.
В настоящий момент обнародован список (пока ещё неполный) приглашённых артистов. Это Heino, Boney M. feat. Liz Mitchell, Jürgen Drews, Nicole, Lou Bega, Peggy March, Patrick Lindner, Ireen Sheer, Lena Valaitis, Rosanna Rocci, Semino Rossi, Claudia Jung, Norman Langen и другие.
Пока ещё неизвестно что именно будет исполнять Лиз Митчелл и её коллеги. Но почти наверняка редакторы ZDF выберут что-нибудь из хитов классического Boney M.
Запись телешоу состоится 17 октября в MMC Studios (Кёльн). Все билеты уже рспроданы.
О дате эфира программы Die ZDF-Hitparty мы постараемся сообщить читателям нашего блога дополнительно.

воскресенье, 6 октября 2013 г.

6 октября исполнилось бы 64 года фронтмену Boney M. Бобби Фаррэллу



БИОГРАФИЯ

Человек, с образом которого связывают имидж группы Boney M. - Бобби Фаррэлл (полное имя Roberto Alfonso Farrell). Он родился 6 октября 1949 г. на одном из Малых Антильских островов, расположенных в Карибском море - Арубе, где и прожил до пятнадцати лет. По окончании школы он нанялся моряком на торговое судно, решив повидать мир. Два года Бобби путешествовал по морям и странам, покуда не высадился в Норвегии. Затем он переехал в Голландию - свою метрополию, поскольку Аруба - территория, до сих пор номинально остающаяся колониальным владением этой страны. Помимо лингвистических способностей и знаний, почёрпнутых в плавании, никакого дополнительного образования Бобби не имел, однако обладал врождённым талантом танцора. В Голландии он устроился на работу ди-джеем, а позже Бобби представилась возможность выехать а Западную Германию, где он и обосновался на долгое время. 
Вскоре молодой талантливый парень обратил на себя внимание: его приятный акцент и темпераментные танцы очаровывали и заводили клубную аудиторию. Любовь к музыке соул приводила Бобби то в одну, то в другую группу, в которых он танцевал и изредка пел. На одном из выступлений с участием Бобби однажды побывала Мэйзи Уильямс (Maizie Williams), и когда Boney M. потребовался новый мужчина-танцор, она вспомнила о нём.
Мэйзи рассказала продюсеру Boney M., Фрэнку Фариану, о сногсшибательных кульбитах, которые вытворяет Бобби, и тогда Фрэнк вместе с кастинг-агентом Катей Вольф (Katja Wolf) отправился в Ганновер, чтобы посмотреть на работу танцора. Увидев его на сцене, Фариан был восхищён. С тех пор Бобби стал важной частью шоу Boney M., придавая ему элемент эксклюзивности. И хотя он часто подвергался нападкам со стороны критиков (особенно в Германии) за то, что не может петь или, по крайней мере, не поёт на пластинках группы, на сцене он вполне мог исполнить партии Фрэнка Фариана, которые тот записывал в студии. Однако зарвавшиеся критики уже цеплялись ко всему что попало, и это сильно раздражало Бобби. "Некоторые участники The Monkeys или даже Beatles тоже не могли петь, но на это никто не обращал внимания", - оправдывался он. Всё правильно, но это не останавливало падких на сенсации критиканов.
Но и Бобби нелегко было сломить: он был просто одержим желанием заткнуть рот этим "писакам", выпустив сольные пластинки, которые доказали бы, что он действительно может петь. С годами он всё больше и больше уставал от необходимости защищать себя и выступать в роли танцующей марионетки. Наконец Фариан позволил ему исполнить рэп-партию сумасшедшего в песне TRAIN TO SKAVILLE для альбома BOONOONOONOOS (1981).
Однако, несмотря на это, Boney M. всё же пришлось расстаться с Бобби: он буквально нападал на Фариана сзади, жалуясь в интервью на невыносимую для него рабочую ситуацию, и, кроме того, демонстративно не показываясь на важных пресс-конференциях. Уже потом Бобби осознал что без группы и Фрэнка Фариана у него будет мало шансов на успех, поэтому в дальнейшем предпринимал всяческие попытки вернуться в команду. 
Когда в 1982 году его место в группе занял Реджи Цибо (Reggie Tsiboe), Бобби начал сольную карьеру, выпустив сингл POLIZEI / A FOOL IN LOVE и записав материал для предполагаемого соло-альбома вместе с музыкантами группы ERUPTION на студии того же Фариана. Альбом так и не вышел, поскольку большого успеха у дебютного сингла не было. С этой сольной программой Бобби совершил ряд клубных туров по Европе. В Польше даже было отснято специальное телешоу "Crazy Bobby", которое среди поклонников его творчества считается большим раритетом. Но без коллег по прежней группе Бобби было тяжело. Впрочем, тогда удача им тоже не особо улыбалась: несмотря на исключительную талантливость Реджи, фаны группы не приняли его в составе Boney M. 
Понимая это, Фрэнк Фариан выпустил новый сборник, где хит HAPPY SONG снова исполнялся совместно Бобби и Boney M. Этот трэк попал в десятку лучших хитов во многих странах Европы. Затем Фариан спродюсировал сольный сингл Бобби, KING OF DANCING, и в 1985 г. вернул его в группу. Вместе они записали альбом EYE DANCE, на котором Бобби исполнил рэповую партию в YOUNG, FREE AND SINGLE. Но в следующем году группа официально объявила о своём распаде.
В 1988 г. четвёрка снова собралась на короткий период для промоушена нового ремикс-альбома, а в 1989 г. всё было кончено. Разногласия между участниками и стремление ведущей солистки Лиз Митчелл (Liz Mitchell) к сольной карьере послужили толчком к окончательному распаду "классического" состава Boney M.
Однако Бобби просто так не хотел сдаваться. Вместе с Марсией Баррэтт (Marcia Barrett), Мэйзи Уильямс (Maizie Williams) и бывшей участницей группы LA MAMA Мэдлэйн Дэвис (Madeleine Davis) он записывает новый сингл "Everyboby want to dance like Josephine Baker" ("Все хотят танцевать как Жозефин Бэйкер") под маркой Boney M. на рекорд-лэйбле IMPERATIVE. При этом работа была сделана с другим продюсером, о чём владелец брэнда Boney M., Фрэнк Фариан, не был поставлен в известность. Под угрозой судебного иска выпуск сингла был остановлен. И это стало последней совместной работой бывших участников Boney M. (за исключением Лиз Митчелл, которая под покровительством Фариана продолжила проект, названный Boney M. feat.Liz Mitchell).
Бобби продолжил гастролировать по всему миру вместе со своей группой вокальной поддержки под наименованием The Boney M. Show starring BOBBY FARRELL. В последние годы Фаррэлл проживал в Голландии, где также обосновалась одна из его дочерей (Заниллия Фаррэлл), ставшая довольно популярной рэп-исполнительницей. Сам Бобби, время от времени, участвовал и в других музыкальных проектах. В 2005-м он снялся в видеоклипе Роджера Санчеса (ROGER SANCHEZ VIDEO "Turn on the music"), ставшего международным хитом. В год 30-летия BONEY M. (2006) Бобби выпустил на рынок концептуальную работу, где вместе с известными ДиДжеями по-новому разработал тему первого хита Boney M. "Baby Do You Wanna Bump?" (альбом Bobby Farrell "The Bump EP" доступен для скачивания в популярном платном интернет-сервисе iTunes). Кроме того, последовал выпуск ряда новых версий хитов Boney M. в исполнении Фарэлла и его группы. В 2009-м, когда великий шоумэн Роберт Альфонсо Фаррэлл отмечал своё 60-летие, был выпущен его новый сингл "Bamboo Song", ставший весьма популярным в Японии (N6 в национальном хит-параде). Кроме того, в течение всего 2009 года Бобби и его шоу совершили большое турне по разным странам Еврпы. Они дали серию LIVE-концертов и выступили в нескольких популярных телепрограммах в Германии, Франции и Испании. В перерывах между гастролями Фаррэлл записывал новый альбом вместе с известным шведским продюсером. Работа продолжалась в течение 2009-2010 гг.
Что касается личной жизни Бобби Фаррэлла, то в 1981 г. он женился на югославской топ-модели Жасмине, и у них родилось двое детей. Взлёты и падения его карьеры сказались на супружеской жизни: 22 года спустя Жасмина и Бобби развелись.
Другой личный инцидент, внесший множество проблем в частную жизнь артиста, произошёл, когда ему было двадцать с небольшим лет. В период пребывания в Германии у него была связь с одной замужней, но проживающей отдельно от мужа, женщиной, родившей от Бобби девочку Джессику. Дочка, покинутая матерью, воспитывалась в различных приютах и Бобби тщетно пытался оформить своё отцовство. В соответствии с немецкими правилами он не мог стать законным отцом ребёнка, поскольку на момент рождения Джессики её мать не была разведена. Бобби, любящий детей, очень болезненно воспринял этот приговор.
Он часто вспоминал свою гостеприимную Арубу, где большие семьи - норма. На родину артист наведывался регулярно, помогая талантливым детям и внося свой посильный вклад в поддержку местных образовательных учреждений.
Жизнь Бобби оборвалась внезапно, во время новогоднего концертного тура в Санкт-Петербурге (Россия) 30 декабря 2010 года. После концерта артист почувствовал недомогание, но от госпитализации отказался. Ведь на следующий день его уже ждали в Итаили и он полностью исключал вариант, что поклонники не дождутся его выступления... Ночью у артиста произошёл сердечный приступ и наутро его тело было обнаружено в номере отеля AMBASSADOR, где остановилась группа. Уже при жизни имя Бобби Фаррэлла стало легендарным. Теперь же, когда он покинул этот мир, можно смело сказать что это был один из самых выдающихся шоумэнов современности.

Официальный сайт: www.bobbyfarrell.com